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排卵期出血是怎么回事【视频】《那年花开月正圆》,在细节中找寻新的表达方法-叶锦添工作室

2014-06-13 全部文章 92 ℃
【视频】《那年花开月正圆》鳄鱼恤官网,在细节中找寻新的表达方法-叶锦添工作室

剧研社“
那年...让我重新在服装的细节中找到新的表达方法,以色彩与细腻的角色性格融合,形成了在清代的另一种形式美,自然而华丽,工整而活泼。”
——叶锦添
剧研社专访叶锦添
〈 〈年代大戏《那年花开月正圆》圆满收官锦医夜行! 〉〉

相信不少观众的注意力自始至终都被剧中精美的服装造型所吸引并为之赞叹!




这部剧充满着大量构思精巧的花纹设计、贴合剧情的色彩搭配。伴随着人物成长,通过服装细节展现出不同的性格变化和情感表达,从而让整部作品传递出不一样的质感。因此让不少人感慨:国产剧的服装终于“会说话”了。

在整部剧350多套精美的服装设计背后,叶锦添的印记无疑是浓墨重彩的一笔。
对中国内地观众而言,这个名字并不陌生。
从《大明宫词》时期在内地影视市场一鸣惊人,到《卧虎藏龙》时期的名声大噪,再到此后《橘子红了》《新红楼梦》《赤壁》《夜宴》等,他的设计源源不绝传递出浓郁又新颖的东方色彩。

1999,李少红导演《大明宫词》

2002,李少红导演《橘子红了》

1999,李安导演《卧虎藏龙》

2006,冯小刚导演《夜宴》
如今,越来越多的观众习惯看他给影视作品锦上添花,于他而言,这是他在艺术世界的又一次尝试和碰撞。
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《那年花开月正圆》是建立在服装上的戏剧结构

谈起此番与《那年花开月正圆》团队合作,叶锦添称之为顺其自然的缘分。
在络绎不绝的邀约面前田智航,这个剧组让叶锦添感受到了难得的真诚和投入。丁黑导演带来的这个“清末传奇女商人”的故事和演员孙俪直爽又温暖的性格,也触动了叶锦添的创作灵感。从外界收集感觉,并把演员性格和角色情感代入到设计当中,这是叶锦添一直以来的创作方法之一。



剧照,图片来源于网络
叶锦添说小气鬼喝凉水,丁黑导演一直想在这部剧中强调年轻化,所以这次他要做的就是在历史研究的基础上增加新鲜元素。所以虽然观众看到的每件衣服都是清朝服饰的轮廓,但其实在细节上介入了很多新的手法和元素开江吧。“比如沈星移的衣服,剪裁已经非常像现代服装,胡咏梅的服装世界肝炎日,在细节上也增加了蕾丝设计和当时欧洲的色彩。”


在《那年花开月正圆》的幕后纪录片中,叶锦添说,其实这部戏并没有要做叶锦添的东西,而应该做丁黑的东西,因为到最后跟观众讲话的是导演花雨石。话虽如此,但他有着独特的与观众交流的方式,被称为“建立在服装上的戏剧结构”。

我都是用符号和花纹跟观众对话,就好像写剧本一样,每个人的性格建造极品乞丐,每个人的颜色、材料、整体的审美会产生一种独特性,正是这种独特性可以让观众在了解角色的时候增加视觉记忆山野风 。”
因此,观众在这部剧中得以见到一个色彩跳脱、飘逸洒脱的沈星移,一个色彩单一、剪裁贴身的赵白石,以及通过服装色彩可以让女主周莹的性格变化和成长一目了然:刚进吴家时大家闺秀的少奶奶装;吴家没落后,色彩转暗款式偏重务实;吴家振兴后,用色再度转为明亮医指通官网。


美,是叶锦添的服装带来的最直观印象,更重要的是服装的戏剧功能。

我不停留在表面层次,段曦我对感情层次、灵魂层次比较有兴趣。所以可能你看到其他东西漂亮,跟你看我的东西漂亮还是不一样,因为我的东西是有情感的,我使用的色彩会让你激动,细节又会让你安静下来,中间还蕴含着一种品格,是一种传统中国精气神的表达。”
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我的美学是对我所知道的世界的反映
对于大部分观众而言韩毒dj,认识叶锦添是通过荧幕上的一部部作品。但对于叶锦添来说菠萝印象,为影视作品做服装设计李承璁,仅仅是他艺术世界中很小的一部分。
9月9日晚,歌剧《红楼梦》北京站巡演完美落幕。这场由旧金山歌剧院制作、由叶锦添担任艺术指导、舞台美术及服装造型设计的作品,让剧场回荡起经久不息的掌声。

在这场中西兼容的作品中吴兆弦,新东方主义美学下的布景和服化道美轮美奂,荣国府和大观园的极尽奢华自不必说,宝玉神游太虚幻境时大篇幅运用飘逸舞动的红色服装、黛玉焚诗时手书《葬花吟》幕布虚实之间的交错处理,都带给了观众一场完美的视听盛宴。

相对影视剧而言,歌剧可能并不是大众作品,一部作品的成功并不能获得更广泛层面的观众熟知。但《红楼梦》作为美国旧金山歌剧院的大制作,从开始创作时被笑称为“唐人街风格”,到2016年在美国首演时的大获成功,并被誉为第二部在美国大获成功的东方题材歌剧,这也让叶锦添对歌剧《红楼梦》的意义另眼相看。
在叶锦添的艺术世界里,舞台设计是更能让他如鱼得水的地方。因为在舞台上,除了成就感,他更能获得更纯粹、更顺畅的艺术表达。“因为我现在对舞台的空间掌握,已经跳出了最基础的技术性,纯粹是在做观念性的东西。如果所有的东西都没有干扰的情况下,更容易接触到高一个层面的东西。”

入行三十年来,叶锦添一直在视觉艺术家、美术指导、服装设计师几个身份之间游走。但在他的作品中,却一直能捕捉到一种既融合又具有独立性的美感。
日前,《迷宫·叶锦添》艺术展在重庆·美术馆开幕(2017.9.28—2017.12.10)。这是一场集多媒体、装置、影像艺术为一体的艺术作品展,汇集了他在电影、舞台和个人独立创作领域的服装共51件。在服装之外安贞堡,还展示了他创作的雕塑、多媒体影像以及命名为“Lili”的系列装置作品。

我的美术到最后可能是一种真理的呈现,它是我对我所知道的世界的反映,因为它不会受这些外在的故事的影响,当你把它摆在那边,它本身就是在诠释着真实世界,这是它好看的原因。”

展厅一层

置于展厅一层的“Lili装置”,排卵期出血是怎么回事身穿匈牙利复古服装的西方Lili坐在四方透明玻璃空间中观看电视,靠近玻璃空间,能听见隐约的风声呼啸

经由旋转扶梯可看到馆内一二层,不同根源、不同表征、不同艺术形式的作品矗立于原·美术馆的双层圆形展览空间内,仿佛一个循环往复的迷宫,吸引着人们进入
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我不会变 并始终对这个世界保持好奇
在未接触到叶锦添本人时,他身上附加的诸多标签和光环,往往会产生一种来自“艺术家”的距离感。但交流过后却又恍然发现,这是一位随和、通透的长者,并且会为他在潜移默化中流露出的对艺术的执着和热情所感染。

甚至有时会觉得,他仿佛只是一个在艺术世界里自由玩耍的孩子,对这个世界保持着十足的好奇和热情。虽然每天忙碌穿梭在各种艺术展、影视项目之中,但他始终乐在其中,一天只睡五六个小时对他来说已经足够。“我一定要有很多东西玩,还有好多东西还没玩过,给到我十倍时间我都可以很忙。”甚至对于外界标榜最多的“新东方主义美学”,他也只是很轻松地解释说,“我是最没有主义的,这是我自己抛出来的一个东西,一个好玩的东西。”
不同于大多艺术家喜欢保持高高在上的神秘感,叶锦添未曾觉得自己的工作有什么特别,也不愿意被架到“把艺术融入生活”的高度。因为在他看来这只是一件再正常不过的事,“其实我的作品都是从生活生出来的,就像喝茶要杯子一样,没有杯子怎么喝茶呢?”

在荣获了很多奖项之后,不可避免地很多双眼睛开始盯在他身上。叶锦添被问到最多的就是,如何突破杨玉儿?下一个奖在哪里?
不同于大部分人成功后就不再敢于尝试,或者因为商业而迷失自我。叶锦添坦言,虽然会面对很多压力,但依然清醒地坚持自我表达,并尝试和挑战一些对他来讲可能存在危险的东西蒲志高。“比如说我做现代艺术,这是一个忠于自己的做法,虽然身边会有各种各样的声音,但我对现代艺术是有想法的。现在应该往东方走,往内在走,往更远走,把中国古老的东西变成无限的未来星光子。”
“现在会更享受这种独立性更高的表达方式吗狂野骑士?”

我很自然地来吧。我不会受很多这些东西影响,我也不会变,我会很好奇。我的美术是设计给你的灵魂看的,是直击你内心最神秘的东西睢县天气预报。”


注:文中使用歌剧《红楼梦》图片版权?Cory Weaver/San Francisco Opera
其余图片除特殊标注外,均来自叶锦添工作室
文章首发于剧研社(juyanshe)微信公众号
叶锦添工作室
“叶锦添工作室”(Timyipstudio)是著名艺术家叶锦添在此平台上进行内容发布的自媒体,涵盖服装、舞台、电影美术、视觉艺术、当代艺术创作、出版物等领域。
微博:TimYip-叶锦添
叶锦添工作室
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